Entrevista: José Luis Corretjé Fotos: L. F.
Y regresa en una gira en la que presentan ‘Rivas creek’ (2011), su último trabajo con cuyo título quieren rendir homenaje a la ciudad en la que residió diez años su cantante, Javier Andreu. Con él charla RD, tras anunciarse que La Frontera cerrará el 8 de septiembre, en un concierto gratuito, el Festival Pop-Rock de Rivas.
¿Seguís siendo los representantes más acreditados del rock fronterizo en este país?
Cada grupo es único en su estilo. Es cierto que fuimos los primeros en mezclar el rock americano con el pop y el punk, que es lo que nos gustaba en aquellos momentos. Bandas como The Lords of The New Clurch o Gun Club nos influyeron muchísimo, todo pasado por el tamiz de Bob Dylan y Johnny Cash. Supongo que somos los representantes del rock vaquero en España, pero hay muchos otros como Arizona Baby.
Nacisteis como grupo en 1986, en el festival Villa de Madrid, cuando ‘La Movida’ estaba en plena efervescencia. ¿Tenía tanto glamour y os lo pasabais tan bien cómo se ha contado?
La verdad es que era un placer poder tocar en tantos garitos. Malasaña era un hervidero de música en directo. No había tantos problemas de licencias como hay ahora y prácticamente todo estaba permitido. Se respiraba mucha libertad y a nivel estético había mucha más creatividad. Éramos radicales pero estábamos abiertos a todo tipo de influencias.
¿Qué añoras de aquellos años?
Pues añoro la creatividad y lo variado que eran los grupos de aquellos tiempos. Cada uno de nosotros tenía algo diferente que decir. Había muchos programas de radio y televisión. También echo de menos la cantidad de discográficas que apostaban por la buena música y el rock & roll.
Tras seis años sin sacar disco, habéis publicado este año ‘Rivas creek’. ¿Ha costado mucho volver a ponerse las pilas?
Nuestro último disco era un recopilatorio de veinte canciones, el amado ’20 años’. Tenía algunas canciones nuevas aparte de nuestros grandes éxitos. Durante estos seis años hemos estado girando por España y Portugal, aparte de involucrarnos Toni Marmota y yo en nuevos proyectos. Él, en una serie de dibujos animados con su grupo Los Flystones, y yo componiendo un disco en solitario llamado ‘El hombre que sabía demasiado’ que se publicara este invierno. Además, claro, hemos estado componiendo las canciones para ‘Rivas Creek’.
En este caso de la producción os habéis encargado Toni Marmota y tú, en vez de buscar una mirada exterior. ¿Por qué?
No queríamos dejar en manos ajenas un disco tan intimista y que dice tanto de nosotros. Tanto Toni como yo somos productores y en este caso nos apetecía auto producirnos ya que forma parte del trabajo creativo de un disco. Teníamos muy claro lo que queríamos.
¿Tras más de 25 años de carretera piensas que en música lo mejor es lo más sencillo?
Me encantan las canciones de tres acordes. Se puede llegar a lo más profundo quitando lo superficial y dejando lo imprescindible. Por eso me gusta tanto el blues. Este es un disco grabado con cuatro instrumentos, que es la formación que llevamos actualmente en directo, aparte de las colaboraciones. No es un trabajo minimalista, ni mucho menos, pero hemos intentado prescindir de filigranas y orquestaciones. En la vida pasa lo mismo. Estos últimos años he aprendido a valorar las cosas sencillas.
«Me encantan las canciones de tres acordes. Se puede llegar a lo más profundo quitando lo superficial y dejando lo imprescindible. Por eso me gusta tanto el blues».
¿Qué queda en este álbum de aquella banda que nos hacía saltar con ‘Pobre tahúr’ o ‘Nacido para volar’?
Pues un poco de todo. Yo creo que es el resultado de años de experiencia a base de componer y producir a otros grupos. Se puede decir que este disco es una vuelta a los inicios, a nuestros orígenes, pero de una manera más profesional y también más romántica. La industria musical se ha transformado radicalmente en los últimos años.
¿En qué aspectos crees que ha avanzado?
Por desgracia ha retrocedido y todos lo sabemos bien. A las compañías les falta creatividad a la hora de fichar a nuevos grupos. Por no hablar de que ahora hay mucha menos pasta para todo. Creo que la música está bastante estereotipada y hay poca variedad en las propuestas. Nadie arriesga nada a nivel artístico, y eso choca porque hay una gran cantidad de grupos buenos que se mueven por los locales de ensayo. Si en algo hemos avanzado es en la disponibilidad, gracias a Internet, para descubrir nuevos grupos y escuchar música.
Más allá de los incondicionales que nunca os han abandonado ¿encontráis nuevos adeptos en vuestros conciertos?
Pues sí. Ahora vienen dos hermanos pequeños de la gente que empezó con nosotros y también mucha divorciada. También gente que nos ha descubierto ahora.
‘Rivas creek’ es un homenaje a la ciudad que habitaste durante unos una década. ¿Qué recuerdos tienes de Rivas?
Tengo muy buenos recuerdos de Rivas. Aquí pasé 10 años de mi vida y todas las canciones de este disco están compuestas en algún rincón de la ciudad. Recuerdo el Cerro del Telégrafo, donde ideé la mayoría de las letras del disco. También el Parque Regional del Sureste, donde hicimos fotos para el disco ‘Tu revolución’. En el fondo, Rivas Creek es un homenaje a Rivas y al río Jarama ya que Creek es río o arroyo en inglés. Desde aquí mando un saludo a todos mis amigos ripenses.
«Tengo muy buenos recuerdos de Rivas. Aquí pasé 10 años de mi vida y todas las canciones de este disco están compuestas en algún rincón de la ciudad»
Hay una larga lista de primeros espadas de la música española que han vivido aquí. ¿Tiene algo Rivas que os atraiga?
Pues yo me vine aquí porque me gustó la gente, los parques y la tranquilidad. Pero sobre todo por la gente.
¿Qué se puede esperar la gente que acuda a vuestro concierto el 9 de septiembre? Un buen concierto de rock & roll.
- Jueves 8 SEP./ 22.00. Auditorio Miguel Ríos. Entrada gratuita.
